最近教了很多人体速写的课程。最先开始画人体是在高中时，那时觉得人体太难把握了，简直就是人生一道无法逾越的鸿沟，为什么呢？因为人体速写是美术基础培训中最难的一个部分。它不仅要考验学生眼手脑的协调性，还要考验学生总结归纳的能力，对人体几何形的归纳力，想象力。让我来理一下学习人体的正确步骤，这是在过去我走了无数弯路总结出来的。
一下内容都是针对写实性教学，不适合追求风格化的人体绘画艺术

一、绘画行为协调性还不高的同学，谨慎学习人体速写
      什么是绘画行为协调性不高，其表现为：观察不出形状差异，线条短而重复。这说明学生还没有建立形状意识，长线虚构的手上功夫还没有建立。

二、对于人体动态，起形阶段画夸张些。
      很多初学的同学，画人体老是画得很呆板，动态犹如机器人。什么原因我不太清楚，不过动态趋势画的小，呆板是初学者经常出现的问题。所以动态夸张训练是很有必要的。这个部分虽然没有很多人体的细节，但是意义很大，就好比要修房子，框架至少要搭得漂亮一样。

三、能不能讲人体的各部分，分解归纳为几何形。
      外形动态画到位了，现在来说说如何画好内部结构。首先最重要的就是胸腔和盆骨的关系。人体是柔软的但是基本几何形是不变的，要在运动和不断变化的外形中，找到不变的几何形。这样才能更好的完成前期的理解，大脑在绘画之前就已经开始工作。看到胸腔和盆骨的形状和几何体的关系。理解胸腔和盆骨的几何形的正面与侧面。这不是一个简单的工作。对于没有第一阶段和第二阶段素描美术基础的同学并不能完成好这一阶段的工作。为什呢？首先大脑要能加工信息的前提是有大量的感性信息进入大脑，几何体的结构素描是完成好人体速写的前提。

四、大块肌肉和骨骼的关系
     如果前面的工作都已经做到位了，我认为这个阶段就是修行在个人的阶段了。因为你的方向已经对了，这个阶段你需要阅读大量的人体结构图片，搞清楚，几个人体大块肌肉在骨骼上的链接关系。躯干运动，四肢运动和肌肉的关系。其实作为老师，在完成一幅作品时，也是需要查阅资料的。好学的同学，在这个阶段可以自行学习了。

最后我再阐述下，对于零基础的学员，如果想学好人体造型的基本学习步骤

第一阶段：观察训练，线条训练，图形简化训练（达成：图形意识，长线虚构，图形简化）

第二阶段：结构素描，光影素描，透视学原理（达成：透视学原理，透视辅助线运用，结构准确）

第三阶段：几何体简化，人体动态夸张，艺用人体解剖（达成：几何体简化，动态自然，人体结构准确）