水彩湿加湿画法——美术培训班知识
湿加湿是水彩画技法中最具表现力,最美丽的一种。当你将颜色涂在一张潮湿的纸上,或是一块仍然潮湿的颜料上的时候,它会在潮湿的表面散开,形成柔和朦胧的边缘。这一技法在描画天空和海洋的时候特别有用,形成色调柔和的渐变,使人想起不断变化的光线。
采用湿加湿的画法,选择正确的画纸很关键。不要使用过于平滑或是上浆很重的画纸,那样颜料容易积在表面。微微吸水性的冷压面画纸是一个理想的基底,涂层可以渗进纸张的纤维结构之中。纸张要足够结实,这样反复地涂水之后才不会起皱。克重较轻的纸必须绷紧并牢牢地胶在画板上。克重较大的画纸(410克或者更大)不需要紧绷,但是在需要铺涂厚厚的涂层的地方,还是要非常小心。
虽然湿加湿的画法给人以即兴的感觉,但是它也需要练习和经验,你必须能够判断画纸所需要的湿度以及涂层颜料所需要的湿度,以便更好地控制颜料的散布和流淌。
用一块柔软的海绵或者是一把大号的画笔或刷子蘸净水打湿画纸。表面潮湿得要均匀,用纸巾擦掉小块的积水。然后鼓起勇气,手拿画笔,开始涂色。迅速而自信地铺涂色层,让颜色散开,自由地流淌。微微地倾斜画板可以从一定程度上控制颜料流淌的方向,但是只能是微微地——所有的创造性、乐趣和紧张都来自这里。如果颜色失去了控制,流到它不应该去的地方,那么就用一只柔软干燥的画笔把它舔掉,或者用纸巾轻轻擦掉。
一定不要过度稀释颜料,这样会使完成的作品看起来黯淡而苍白。因为你已经打湿了画纸,所以可以用鲜艳的色彩—只要它没有浓稠到不能流淌散开就行。当颜料逐渐在潮湿的画纸上散开时,它鲜艳的色彩依然保持着。潮湿的时候,颜料看起来更深一些,干了之后就会变淡,特别是使用了吸收性的画纸的时候,尤其明显;所以涂颜料的时候要考虑到这一点。
画板应该微微倾斜30度,这样颜色能够缓缓地沿着纸面流淌下来。如果画板是平放的,那么颜料就不容易扩散开,而且颜料还有可能渗进已经涂好的色层中,形成破坏氛围的斑点和印记。
水彩中湿画法是非常重要的，自然晕染的纹理是水彩的独特魅力。
