我们在观察一个物体时都会有非常直观的感受，这来自于物体本身的造型风格与特征，还有大小所形成的空间感，对于要把它当成写生对象的艺术家来讲，要观察的内容就远不止这些，所涉及到的信息元素还有很多，因此首要的关注点即为如何观察与分析物体，对初学者来讲，有时候我们眼睛所看到的，和画在纸面的往往大相径庭，纠其原因是观察不够细心，固有思维影响了我们对物体外形的判断，比如一个正方体，在没有经历过专业绘画训练的情况下，就会认为正方形四边条长都相同，并且每组线上下都平行，每个面积也都相等，所以就应该这样画。不过请注意，绘画的初衷仍然是还原物体本身的活动，否则也就失去了观察的意义，所以，要解决这个问题，就需要掌握对应的知识点，才能消除误区并提升自身的绘画技法。

固有思维会影响造型的准确度，这是人类大脑的记忆存储功能所导致，因此这并不是什么大问题，每个人都会有此类情况，要解决也不难，关键要有绘画的专业理论知识来作为铺垫，再加上一定量的练习，久而久之就能形成正确的学画习惯，说到理论，有非常重要的一个概念即是透视学原理，透视会使原本同样大小的物体因为有远近关系而变大变小，原本是平行的两条边变得不再平行，它会打破我们对原有事物的固有认识，需要以全新的角度来重新思考对象，对于初学者来讲，刚开始会非常不习惯，总认为画出来的物体非常奇怪，原因在于你的固有思维在和视觉思维产生冲突，此时只需要坚持以视觉思维即可，要相信自己的眼睛，画出来的对象才是实实在在的。

我们在作画时总会应用到透视缩短法，只要不是平面的物体，一但产生了位置上或者方向上的变动，就会有缩短或者大小的情况发生，此时只需根据目测的实际情况来画，就会较为准确的表达出来。

当然，缩短这个概念是相对的存在，难就难在是没有固定依据的，每个人的视觉感知度都不一样，不过它会有一个相对的范围标准，这个标准是基于长期训练而总结出来的产物，你会发现绘画变得越来越有兴趣感，不确定性和多变性时有发生，可以说是学无止境，艺术家终其一身，也许只能解决很小一部的问题，但这并不妨碍我们对于艺术的追求与热爱。