随着时代的进步和人们对于娱乐性消费的增长，国内游戏和动画行业也在迅速发展，这就使得美术这个行业茁壮成长，同时也催生出了很多游戏以及影视制作公司来满足不同消费群体的需求，特别是游戏行业，更是发展得如火如荼，大有成为主流娱乐的趋势，平常我们所接触到的影视或是游戏，通常看到的都是成品，即已经是成熟性产物的展现，那么出品之前有一道非常重要的制作过程是设计，设计分为两大类，人物角色或是场景，这两项涵盖了决大部分的内容，可以说是重中之重，也间接说明了原画设计的必不可少。

原画设计作为游戏娱乐行业的顶梁柱，自然对于原画设计师的需求相当巨大，所以从事这个行业的人员也非常多，但是由于每个公司所开发的项目不同，所对应的对设计师的要求也大相径庭，通常情况上分为2D和3D，前者多以艺术性绘画概念性质体现，而后者则多以模型制作为主，即先有原画，后有模型成品，二者相辅相成，另外公司的规模和知名度对于原画设计师的的要求也有区别，角色和场景是主流分类，行业刚起步时分工较为明确和细致，但随着行业的不断更新，如果你只精通其中一项，就发展趋势来讲还不够，当然，并不是每个人都是全能选手，都能以一敌多，这必竟是少数人，自己应该有一个较为清晰的定位，先保证某一项特别优秀，再往其他地方延伸，同时我们在找工作时，还应该了解清楚用人方的实际需求，以自己的强项，找有争对性的岗位，才能充分发挥自已。

每个设计师都有自己的风格偏向，比如有的擅长美式，有的擅长日式，并且有自己的画风与个人审美喜好，不过有一点需要说明，大多数情况下都需要我们去配合公司和客户，以项目的需求来制作，而并不是公司迁就你，所以在这个层面上就必须要求自身有一定的弹性空间，否则就业范围会变得狭隘。

美术功底对于原画设计有没有影响，结论是肯定的，有美术专业知识的原画师在审美上就会高出一节，同时多年积累的绘画技法和经验也会变得极为宝贵，也许你是半路出家，或许又跨界发展，这都不是问题，前提是只要你肯去学，不断的提升自我与克服困难，坚持不懈的追求想要的事物，是一定能够成为一名优秀原画设计师的。