在极典上课也很久了，学习的过程中也慢慢地发现了拼图意识与几何体意识的重要性，但是仔细的思考一下又会发现不是所有的学员都能意识到这点，所以我就简单谈谈从中的收获吧。
  拼图意识也就是把物体看作平面二维的东西，然后进行拆分组和，一般在绘画前期草稿中还有修改阶段我感觉是很重要的，能帮助起大形体的准确度，和修改时的准确度。因为把立体得东西看做平面的东西后需要思考的东西就变简单了，从而能更快的从中发现错误或者准确的起型。
  而几何体意识也就是把东西看作立体的，从中寻找透视关系，使绘画的东西更生动，一般在打完形后的二次草稿就要开始注意这点了。
  因为很多同学都是初接触绘画，眼手脑的协调性还不够，所以极典课程的安排在初期主要以拼图意识的培养为主，也就是开始画的板凳还有自己的手，螃蟹。也许在画自己手的时候有些同学就发现了虽然画出来的手很准确，但是还是会觉得不够生动，这就是还没有加入几何体意识的关系，但是往往在开始培养同学几何体意识的时候很多同学又注意不到。圆柱的透视这节课开始也就是说明学员已经有一定的眼手脑协调性了，开始培养几何体意识了，而在进行到花瓶写生的时候就已经需要开始进行两种模式的转换了，开始的大形会使用到拼图中的拆分组和，而拆分组合后紧接着就是找透视关系也就是转换为几何体，如果花瓶写生这个步骤做的不太好的我觉得可以思考一下是否在意识转换中做到位了。以上就是画室培养学员意识的转折点吧。
  因为我是以原画为目标，所以自然而然的会练习到人体，再练习人体的过程中我就慢慢地发现这两个意识之间的切换有多重要，绘画人体的过程中如果不思考透视的关系的画出来的东西就会感觉不到人体的生动感，胸腔与盆骨之间的关系，手臂与腿伸展弯曲过程中因透视而缩短的距离，但是没有拼图意识又会发现无从下笔，肌肉之间的关系问题。从人体中得到的启发衍生出去我发现其实不管画什么这点都很重要，在没有色彩与素描的调子的掩盖下绘画物体本身所呈现出来的东西就是拼图意识与几何体意识给人带来的视觉感受吧！
 这就是我在极典画室学习后的一点点小感悟而已。