今天给大家推荐一本对画人体速写很有帮助的书籍《伯里曼人体结构绘画教学》

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作者乔治.伯里曼，加拿大裔美国著名的画家、教育家、解剖学家。这些身份组合在一起，成就了其高超的人体绘画造诣。他从事绘画教学45年，带出的学生也有不少成为了画家。

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本书涉及到从观察到手上操作的各个方面，比较全面详细的解析了人体各个部分的自然规律、解剖知识以及绘画技法、窍门。后部分甚至还有关于着装及绘画节奏等周边知识的解析、总结及技法介绍。

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要画好人体，必须了解人体骨骼、肌肉、了解体块结构、动态规律，否则会觉得自己画的内容总有问题。不过关于人体结构的书籍、资料到处都可以找到，相信大家了解的也很多了，在这里，我们不再一一赘述，只着重介绍下本书中与人体速写比较贴近的部分。

首先，本书提及到的“活动的块”概念值得思考与学习。将人体简化成三个主要的方块：头部、胸部、骨盆。而后每种动态都理解为三个方块不同的扭动形式，可以帮助我们更好理解与记忆。

三个主要的块面表达出来后再加上手、脚、腰椎等细节就不难了。

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另外，平衡的概念也非常重要。其实就是指“重心”的问题。各种力量相互作用，但最终都是追求一种平衡与稳定感。无论什么姿态，这一点都非常重要，否则人物看起来总是扭曲、站不稳的。

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书中还提及一个很重要的概念——“韵律”。也就是通常所说的“节奏感”。任何绘画形式有了变化的节奏，才不会显得呆板，绘画用笔有疏密变化；有细节与概括的区别；色彩有饱满与留白…… 我们画人体速写尤其需要在快速表达中抓重点、忽略不必要的一些细节。 

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除了以上内容，书中还有很多利于人体速写的技法、窍门。

当然，此书内容全面、细致、丰富，肯定不止我们所提及的这些，干货很多，仔细研究并按其中方法学习后肯定会有很多收获，值得购买并深入学习。