人的姿态，是指人在运动队过程当中某一刻的停顿。立姿，也就是指人在站立时静止的某一状态。画这一姿态的人体时，最关键是把握人体的中轴线和重心。站立的人自然的姿态应该是很轻松的，所以两只手的动作就很重要，手部的动作可以多变，抬手撩头发，双手叉腰等，一点小动作可以有很大的表现力。
接下来我们从正面、半侧面和背面来分别举例分析不同立姿的绘画方法。
正面：

 
首先我们要观察要画的人体的姿态，上图的男性是最基本的站立姿势，重心线基本在两腿之间，身体两侧相对对称平衡。绘画时，先画一条重心线，在重心线上标出头顶、脚底和会阴三个点。然后简单画出解剖结构中人体的各个部位，包括胸廓、腰线、盆骨等。然后需要画出双腿，最后画出头部和手的位置，因为头和手稍有变化不会太影响整个人体的姿态。最后再用简单有弹性的线条勾画出整个人体的轮廓，注意人体肌肉和关节的轮廓。最后加上光影变化即可。

上图女性模特虽然重心也在两腿之间，但因为上半身向左前倾斜，头偏向右边，胯部向右摆动幅度较大，两只手臂张开做平衡状。绘画第一步还是画出重心线，模特的肩胸大部分在重心线的左边，头部和胯部大部分在重心线右边，肩横线和盆骨横线反向倾斜，对比比较强烈，画时动态可以适当强调这个部分。最后为体现女性的柔美，线条要柔和一些，注意凸显女性特征。

半侧面：

上图的半侧身男模，重心线与右腿保持一致，比较稳定，上半身比较平稳，如果是正常走路的姿势上半身会前倾，左脚动感也会更强烈。

上图是背部半侧，左手自然下垂，全身动作比较小，与重心线几乎重合。画的时候可以以头、胸和腰臀三部分曲折来画，模特正面的绘画需要勾画人体左右的曲线，侧身的模特则需要画前后的曲线，这些区分要特备注意。

背面：

上图模特臀部向左摆动，舞蹈或一些有氧操里常常会有这种重心放在一边腿上的动作。上图模特膝盖曲度较小，曲度变大臀部摆动幅度越大。画的步骤与正面差不多。注意正面与背面人体解剖结构的区别。

上图站姿重心偏向左边，双手叉腰，左腿挺直，右脚稍向前做稍息状。由于双手叉腰的动作带动肩胛骨和背部肌肉动态变化，画的时候要注意肌肉结构，肩胛骨圆肌由于双手手掌叉腰显得比较凸显，画的时候注意下沿要加深阴影。还要注意臀部肌肉比女性的发达，且更窄小。整体肌肉轮廓更加清晰，表现男性的肌肉发达。