顾恺之、陆探微和张僧繇被称为“六朝三杰”。我们今天来欣赏一下三位的作品。

顾恺之，一位杰出的肖像画家，但他的真迹已不可睹，但留传的《洛神赋图》《女史箴图》《列女图》等摹本，还是能显露他的风格特色。

《洛神赋图》借鉴神话题材来曲折地表达人生的痛苦心情。画面以曹植初见洛神宓妃始，止于洛神离去。顾恺之落笔传神，画出了哀怨缠绵、欢乐与惆怅交织的感情世界，通过“异时同画”的处理手法，反应了在封建时代中青年男女在礼教的束缚下精神上的悲痛与苦闷。

顾恺之的绘画运笔生动，富有创造性。图中无论人物、走兽、舟楫、山石、云水、树木都以带圆弧形的线条描绘，粗细匀称如一的中锋线条，寓现实性于装饰性之中。线条如春蚕吐丝，被称为“游丝描法”。作为一代大家，他对后世影响甚大。稍后的陆探微即师承于顾恺之，此后的张僧繇、杨子华、郑法士、展子虔、阎立本等人在造型处理和用线方法上都可以看出在顾恺之基础上演变发展的痕迹。但《洛神赋图》人物和景物比例还不甚协调，所谓“人大于山”“水不容泛”，山水树石等形象还比较古拙，相对而言人物形象的创造还比较成熟一些。

陆探微约生于晋末，后人论他的作品笔迹周密，劲力如锥刀。其人物造型有“秀骨清像”之评。陆探微将东汉张芝草书的体势引入绘画，创“一笔画”。陆探微和顾恺之并称“顾陆”，其画风号“密体”，以区别于张僧繇和吴道子的“疏体”。可惜的是现已无存陆探微的原迹或摹本，只能在文献记载中了解他对绘画史的贡献。

张僧繇，南朝梁画家，多以佛像画为主。后世相传他首创“没骨法”，即不以线条勾勒轮廓，直接用色图绘。他改变了顾陆以来以消瘦的人物造型方法，人物造型较为丰腴，并改变了魏晋以来细密的风格，技术上趋于豪迈疏朗，从而形成自己独特的“张家样”。张僧繇的画风对唐朝人物发展有重要的贡献。

中国人相信，天上的每一个星宿都是一位神，有具体的形象。在《五星二十八宿神形图》中，我们可以看到，星宿们的样子离奇古怪、千变万化，有的是女子，有的是老人，有的是少年，还有的兽首人身。

上图是唐朝梁令瓒摹本，现藏于日本大阪市立美术馆。

成都美术培训https://www.xuexicn.com